A musical saw and a piano travel to the world of classical and contemporary music with unique and sophisticated transcriptions of great composers' works.

the saw's mystical lyricism along with the piano's extrovert plurality, push the boundaries of the usual musical experience to a plane of unique sonic events.
 

BlueBeard on Via Crucis

Giorgos Konstantinou - Nikos Giousef

 

Bela Bartók’s only opera,Bluebeard’s Castle, is used as a vehicle for exploring the issue of divine and human passion. Paralleling Bluebeard’s journey with the Via Crucis-Christ’s path to Golgotha- the pianist Giorgos Konstantinou reworks pieces by Bartók and Liszt for an unusual combination of instruments: piano and a musical saw playing by virtuozo - soloist Nikos Giousef . The saw gives voice to the cries of Bluebeard’s wives as well as the lament for the Passion of Jesus.

 

This album is a landmark for the musical saw exceeding the instrument's known potential.

 

Giorgos Konstantinou, piano

Nikos Giousef, musical saw (soprano & baritone)

The album was recorded on the Greek National Opera with a Fazioli piano.

 

Sound Recording by Nikos Dimitrakakos

Edited by nikos giousef

Mixed and Mastering by Yannis Christodoulatos at Sweetspot Studios

 

PLAYLIST
 

  1.  Vexilla Regis (Via Crucis - Franz Liszt)

  2. Here we are now... (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  3. Jesus takes up His Cross (Via Crucis - Franz Liszt)

  4. Coming, coming, dearest Bluebeard… (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  5. Jesus dies on the Cross (Via Crucis - Franz Liszt)

  6. Ah! I see seven, great, shut doorways. (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  7. Jesus falls for the first time (Via Crucis - Franz Liszt)

  8. Now behold my spacious kingdom! (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  9. Simon of Cyrene helps Jesus carry the Cross (Via Crucis - Franz Liszt)

  10. All your precious gems are bloodstained!  (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  11. Jesus is condemned to death (Via Crucis - Franz Liszt)

  12. Fearful is thy room of torture... (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  13. Veronica wipes the face of Jesus (Via Crucis - Franz Liszt)

  14. Can the sun never glimmer here? (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  15. Jesus falls for the second time (Via Crucis - Franz Liszt)

  16. Jesus is stripped of His garments (Via Crucis - Franz Liszt)

  17. Give me! Give me! (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  18. Jesus falls for the third time (Via Crucis - Franz Liszt)

  19. Jesus meets His Mother (Via Crucis - Franz Liszt)

  20. I came hither because I love you (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  21. The women of Jerusalem (Via Crucis - Franz Liszt)

  22. Now, now I know it all... (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  23. Jesus is nailed to the Cross (Via Crucis - Franz Liszt)

  24. Tears, my Judith, tears, tears.. (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  25. Jesus is taken down from the Cross (Via Crucis - Franz Liszt)

  26. Living, breathing, they are here... (Duke Bluebeard's Castle -  Béla Bartók)

  27. Jesus is laid in the tomb (Via Crucis - Franz Liszt)
     

Η μοναδική όπερα του Μπέλα Μπάρτοκ Ο πύργος του Κυανοπώγωνα γίνεται η πλατφόρμα για  την προσέγγιση του θέματος του θείου και του ανθρώπινου πάθους. Σε μια παράλληλη ανάγνωση της πορείας του Κυανοπώγωνα και της Via Crucis, της πορείας του Ιησού προς τον Γολγοθά, ο πιανίστας Γιώργος Κωνσταντίνου μαζί με τον σολιστ του μουσικού πριονιού Νίκο Γιούσεφ, ανασυνθέτει το υλικό των Μπάρτοκ και Λιστ, για έναν απρόσμενο συνδυασμό οργάνων: πιάνο, πριόνι και σφυρί . Το πριόνι μεταφράζει μουσικά τους λυγμούς των συζύγων του Κυανοπώγωνα, αλλά και το θρήνο για τα Πάθη του Ιησού.

Ο διακεκριμένος πιανίστας Γιώργος Κωνσταντίνου, σημειώνει: "Όπως ο Ιησούς στο Δρόμο του Σταυρού, έτσι και ο Κυανοπώγωνας περνάει ένα Γολγοθά, κουβαλάει ένα σταυρό. Το τέλος του είναι κατά κάποιο τρόπο προδιαγεγραμμένο, ενώ την πορεία του υπάρχουν οι πόρτες-σύμβολα, όπως αντίστοιχα οι στάσεις στην πορεία του Ιησού. Υπάρχει ένα στοιχείο οικειοθελούς παράδοσης στη μοίρα. Ο Κυανοπώγωνας αποδέχεται αυτό που του συμβαίνει, δεν προσπαθεί να το πολεμήσει. Και τα δύο μουσικά έργα έχουν ένα σκοτεινό μουσικό θέμα, όπου ενυπάρχει το στοιχείο του θρήνου. Αυτόν ακριβώς επιχειρεί να αποδώσει η εισαγωγή του πριονιού στη μεταγραφή που θα ακουστεί. Στον Κυανοπώγωνα ξεπροβάλλει κατά διαστήματα ένας λυγμός, ένας αναστεναγμός πίσω από τις κλειστές πόρτες, όπου βρίσκονται οι προηγούμενες γυναίκες του κεντρικού χαρακτήρα. Το πριόνι αναπαράγει με εκπληκτική ακρίβεια το ηχόχρωμα του λυγμού• θυμίζει την ανθρώπινη φωνή, παράλληλα όμως και κάτι απόκοσμο που στοιχειώνει. 
Αρχικά υπήρξε, επίσης, η σκέψη για τη χρήση σφυριού πάνω σε δοκάρι, ανεξάρτητα από το πριόνι. Εντέλει αποφασίστηκε ο ίδιος μουσικός να εναλλάσσει το παίξιμο του πριονιού με το δοξάρι του, με την κρούση της μπαγκέτας πάνω στο πριόνι και του σφυριού πάνω σε ξύλο, όπως και την στιγμή της σταύρωσης. Η χαρακτηριστική σκληρότητα της κρούσης του σφυριού η οποία, όμως, μπορεί να αποδώσει πλούτο χρωματισμών ανάλογα με τη δύναμη που θα του ασκηθεί, λειτουργεί στην περίπτωση αυτή ως αντίβαρο του κλάματος. Δημιουργείται, έτσι, άλλοτε ένας πολύ ρεαλιστικός ήχος καρφώματος, και άλλοτε ένας πιο μελωδικός ήχος. Στο έργο του Λιστ, η μουσική χωρίζεται, κατά κάποιο τρόπο, σε δύο μέρη: στα χορωδιακά που παραπέμπουν σε παλαιότερη μουσική, εξίσου γοητευτική αλλά πιο απλή στη δομή της, και στα πιο χρωματικά και σκληρά, εκ διαμέτρου αντίθετα με τα πρώτα. Ο ρόλος του καθενός από τα όργανα διαφοροποιείται ανάλογα. Η επιλογή των αποσπασμάτων από το κάθε έργο έγινε με γνώμονα την ανάδειξη της κοινής τους πορείας• αυτός είναι και ο λόγος που από το Δρόμο του Σταυρού τελευταίο ακούγεται το θέμα της αποκαθήλωσης και παραλείπονται τα επόμενα, σε αναλογία με το τέλος του Κυανοπώγωνα".